Ang pagtipon ng mga sandata pagkatapos ng mga ito at pag-aalis ng sandata mula sa mga kaaway …
Pangalawang Aklat ng Maccabees 8:27)
Mga museo ng militar sa Europa. Patuloy kaming nakikilala sa koleksyon ng mga nakasuot na sandata at sandata na ipinakita sa Vienna Imperial Arsenal, at ngayon magkakaroon ulit tayo ng sandata ng "panahon ng paglubog ng araw". Iyon ay, ang mga lumitaw pagkatapos ng 1500. Ngunit sa pagkakataong ito ay makikilala natin ang seremonyal na nakasuot (pangunahin) at bahagyang lamang sa mga mandirigma, ang mga pumalit sa baluti ng mga kabalyero. Kaya, ang pagtanggi sa pagbuo ng armor at armor craft ay dumating nang maabot nila ang kanilang maximum na pagiging perpekto. Narito lamang ang isang maliit na kahulugan mula sa pagiging perpekto na ito. Ang mga bala ng muskets, cannonballs at buckshot ay walang iniwang pagkakataon na mabuhay para sa kabalyero. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ng kabalyero ng agham ay itinayo sa paligid ng mga kabalyuang armas - at ang sibat at espada ay itinuturing na pinakamahalagang sandata sa arsenal ng kabalyero. Ngunit ang limang metro na mga tuktok ng Swiss at Landsknechts ay naging mas mahaba kaysa sa mga sibat ng hari, at ito ay isang bagay ng isang pantasya upang maputol ang mga ito para sa isang rider na may isang tabak. Ang isa pang bagay ay posible na kunan ng larawan ang mga impanteryano mula sa mga pistola at arquebus. Ngunit … ang taktika na ito kaagad na binago ang lahat ng mga kinakailangan para sa kabalyerya. Ngayon hindi siya maaaring maging isang birtoso. Ito ay sapat na upang manatili sa siyahan, tumalon sa buong larangan ng digmaan at kahit papaano ay barilin ang kaaway sa utos. Ngunit ang nasabing mga mandirigma ay maaaring ma-rekrut para sa isang mas mababang bayarin kaysa sa isang pulutong ng mga knights ng sibat. At kung gayon, ang mga kabalyero ay napakabilis sa mga larangan ng digmaan ay pinalitan muli ng mga kalalakihan, oo, ang nakasuot ay maaari pa ring maglingkod, ngunit ang mga mangangabayo na ito ay hindi na mga kabalyero - wala silang lupa at kastilyo, hindi sila nakikipaglaban sa mga paligsahan, at mayroon silang nakasuot, tulad ng sandata, hindi ang iyo. Nabigyan sila ng lahat ng ito kasama ang suweldo.
Nakabaluti sa pamamagitan ng fashion
Ang mga kumander - ang mga, oo, ay nagmula sa mga maharlika, nabibilang sa dating maharlika na pyudal at kayang bumili ng pasadyang gawa na nakasuot. Gayunpaman, nagsimula rin silang magkakaiba sa istraktura mula sa baluti ng nakaraang oras. Kaya, noong 1550, lumitaw ang mga cuirass na may magkakahiwalay na mga legguard na hanggang tuhod. Ang breastplate ng parehong cuirass ay pinahaba at naging isang "tiyan ng gansa" (kung ano ang maaari mong gawin, ang fashion ay fashion!), Bagaman sa maraming nakasuot ang baywang sa antas ng lumbar ay napanatili.
Sa paligid ng 1580, ang mga bilugan na hita ay lumitaw, at lahat dahil sa ilalim ng mga ito nagsimula silang magsuot ng maikli, ngunit bilugan ang hugis at, bilang karagdagan, masikip na pantalon. Lumitaw ang "Armor for antiquity", na may mga kalamnan ng relief sa cuirass, ngunit hindi sila nagtagal (bagaman iniwan nila ang memorya sa mga museo!), At nawala na noong mga 1590.
Iron suit
Ito ay kagiliw-giliw na ang lahat sa parehong siglo XVI mayroong isang napaka-nakakatawa pagbabago ng knightly nakasuot sa … seremonyal na damit ng pyudal na maharlika. Ngayon nagsimula silang magpalabas ng nakabaluti hindi lamang sa mga paligsahan, kundi pati na rin sa mga palasyo. Sa pintuan ng mga kamara ng hari, isang bantay na nakasuot sa baluti at may mga bilog na kalasag sa kanilang mga kamay na nawalan ng lahat ng kahulugan, ngunit napakaganda, tumayo, ang nakasuot ay naging isang paraan ng pag-capitalize, sa isang salita, tuluyan nilang nawala ang kanilang praktikal na kahalagahan sa oras na iyon. Sa pamamagitan ng paraan, sa parehong Japan ang prosesong ito ay naantala ng eksaktong 100 taon. Ang Labanan ng Sekigahara noong 1600 ay minarkahan ang borderline sa pagitan ng luma at bagong Japan, kung saan ang nakasuot ay naging isang uri ng seremonya para sa seremonya para sa palasyo ng shogun.
Tingnan natin ngayon ang isang larawan ng nakasuot na sandata mula sa Vienna Armory, at kilalanin ito nang mas detalyado. Ang mga ito ay ginawa ng Nuremberg plattner na si Kunz Lochner, isa sa pinakatanyag na artesano ng malaking sentro ng Aleman para sa paggawa ng mga sandata sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo, at gumawa ng dalawang demanda ng nakasuot na magkatulad na tapusin. Ang isa sa kanila ay dumating sa hari ng Poland na Sigismund II Augustus (1520-1572), ang huling hari ng Jagiellon, at ngayon ay ipinapakita sa Armory sa Stockholm. Ang isa pa ay ginawa para kay Nicholas IV, ang Itim na Radziwill. Ang buong ibabaw ng baluti ay pinalamutian ng isang hindi kilalang artista sa ukit na tinakpan ito ng labis na makulay na gayak na may gilding at itim at pulang enamel. Sinasaklaw ng pattern ang nakasuot tulad ng isang karpet. Ang nakasuot na sandata na ito ay maaaring magsilbing larangan, paligsahan at seremonyal na nakasuot sa parehong oras, at daig nito ang kayamanan ng dekorasyon ng sandata ni Haring Sigismund II Augustus hindi lamang sa kayamanan ng mga detalyeng pangkulay, kundi pati na rin sa maraming bilang. Ang pangyayaring ito ay malamang na sumasalamin ng tunay na ugnayan ng kapangyarihan sa Poland, dahil si Nicholas IV Radziwill, na tinawag na Itim, ay ang Duke ng Neswez at Olik, ang prinsipe ng emperyo, ang dakilang chancellor at marshal ng Lithuania, ang gobernador ng Vilna, atbp. Iyon ay, siya ay isang napakalakas na magnate ng Poland. Ang kanyang baluti ay ipinakita sa Ambras, ngunit doon madalas silang nalilito sa baluti ni Nicholas Christoph Radziwill (1549-1616), anak ni Nicholas IV. Ang mga bahagi ng baluti na ito, na ngayon sa Paris at New York, ay malamang na nawala sa panahon ng Napoleonic wars. Ipinakita sa hall number 3. Materyal: nakaukit na bakal, katad, pelus
Iyon ay, ang pangunahing pag-andar ng baluti ng kabalyero ay naging pangunahing isa na ngayon. Nawala ang lance hook sa kanila, at maging ang mga butas para sa pangkabit nito ay hindi na nagawa. Ang baluti ay naging simetriko lamang ngayon, dahil ang proteksiyon na kawalaan ng simetrya ay hindi na kinakailangan at, syempre, ang baluti ngayon ay nagsimulang lubos na napalamutian nang marangal!
Gusto ko ang ganitong uri ng nakasuot na "sa mga mukha", lalo na kung ang mukha ay tapos nang napakahusay. Nasa harapan natin ang sandata ni Philip II. Ito ay kinomisyon ni Emperor Charles V noong 1544 bilang bahagi ng kamangha-manghang Grand Set para sa kanyang anak na si Philip II ng Espanya. Ang nakasuot na sandata ay ginawa ng master na si Desiderius Helmschmidt at ng Augsburg engraver na si Ulrich Holzmann. Ang baluti ay napakasarap na pinalamutian ng malawak na itim na nakaukit na mga paayon na guhitan sa isang pattern ng magkakaugnay na mga kulot at mga dahon, na sinamahan ng makitid na guhitan na ipinataw ng ginto. Ang petsang "1544" ay nakaukit sa nakasuot. Kilala bilang asawa ni Queen Mary the Catholic, anak ni Henry VIII. Matapos ang pagdukot ng kanyang ama noong 1555, pinalitan niya siya sa Netherlands at Milan, at noong 1556 ay naging hari ng Espanya, Naples, Sicily at "parehong Indies". Noong 1580, sa wakas ay naging hari siya ng Portugal. Ang baluti ay ipinapakita sa bulwagan №3. Mga gumawa: Desiderius Helmschmidt (1513-1579, Augsburg), Ulrich Holzmann (etching) (1534-1562, Augsburg). Mga materyales at teknolohiya: "puting metal", gilding, ukit, niello, tanso, katad
Sa kanyang kanan ay isang pigura sa nakasuot ng isang pistol na kabalyerya na may isang "gansa dibdib" na cuirass.
At ngayon nakikipagkumpitensya sila hindi sa kung sino ang gagawa ng pinakamahusay na baluti sa mga tuntunin ng seguridad, ngunit na ang baluti ay magiging mas mayaman at mas pino, alinsunod sa mga kinakailangan ng fashion, pinalamutian. At, syempre, ang dekorasyon ng nakasuot ay nagpunta rin sa isang tiyak na paraan at nabuo din.
Ang genesis ng dekorasyon
Kaya, noong 1510-1530. ang unang tunay na seremonyal na "costume armor" ay lumitaw na may mga openwork stripe na gupitin sa kanila. Mula sa pananaw ng proteksyon, ito ay karaniwang kalokohan - na magkaroon ng mga pagbawas sa nakasuot, ngunit sa kabilang banda, ang pula o asul na pelus ng under-armored camisole na isinusuot sa ilalim nila ay napakaganda sa pamamagitan nila. Ang angkop na naka-uka na nakasuot ay pinalamutian ng mga guhitan ng guhit na tumatakbo sa kahabaan ng mga uka. Noong 1550, ang unang sandata na pinalamutian ng paghabol ay ginawa sa Augsburg. Ang pag-Bluing ng armor ay nagmula sa fashion. Ang unang bluish, sa mga maiinit na uling, pagkatapos ay itim, kapag ang metal ay pinaputok sa mainit na abo, at sa wakas ay kayumanggi, ipinakilala ng Milanese armourers noong 1530.
Ang pinakamadaling paraan upang gawing seremonyal ang halos anumang sandata ay ang pagsuot ng mga ito. Iba't ibang mga pamamaraan ang ginamit, ngunit ang pinaka-madaling ma-access ay ang fire gilding gamit ang mercury amalgam. Ang ginto ay natunaw sa mercury, pagkatapos ang mga bahagi ng nakasuot ay natakpan ng nagresultang komposisyon at pinainit. Ang ginto ay mahigpit na isinama sa bakal, ngunit ang singaw ng mercury ay nagbigay ng isang malaking panganib sa mga gumagamit ng pamamaraang ito. Sa pamamagitan ng paraan, napakagandang gilded armor ay muling ginawa ng master ng Milanese na si Fijino noong dekada 60 ng ika-16 na siglo. Ang isa pang pamamaraan ng pagtubog ay ang kalupkop: ang mga bahagi ng nakasuot ay pinainit at natatakpan ng gintong o pilak na palara, pagkatapos na ito ay pinadulas ng isang espesyal na "ironer". Ang resulta ay isang matibay na "ginto" na patong. Bukod dito, sa Augsburg, ginamit ng mga masters ang pamamaraang ito noong 1510.
Samantala, ang mga guhitan ng pag-ukit na tumatakbo nang patayo kasama ang nakasuot, noong 1560-1570. simula sa France naging diagonal sila. At sa Italya noong 1575 patayo na nakaukit na mga guhit ay lumitaw, sa pagitan ng isang patuloy na naka-pattern na ibabaw ay nakaukit. Sa parehong oras, ang mga Aleman na artesano ay nakakuha ng isang kagiliw-giliw na paraan ng pagtatapos: takpan ang nasunog na metal na may waks at gasgas sa isang pattern dito. Pagkatapos ang produkto ay babad sa suka at ang bluing ay tinanggal mula sa mga nalinis na lugar. Ang resulta ay isang magaan na pattern sa isang madilim na asul, kayumanggi, o itim na background. Na kung saan ay hindi masyadong matrabaho, ngunit maganda.
Mga nilikha ng walang pigil na pantasya
Mula sa isang halo ng pilak, tanso at tingga, ang tinaguriang itim ay ginawa, na unang ipinahid sa mga relo ng baluti, at pagkatapos ay pinainit sila. Ang teknolohiyang ito ay dumating sa Europa mula sa Silangan, at ginamit nang malawak, ngunit tiyak na noong ika-16 na siglo na nagsimula itong magamit nang mas kaunti. Ngunit sa parehong siglo, at sa simula pa lamang, sa Europa, at pangunahin sa Toledo, Florence at Milan, kumalat ang diskarteng inlay. Ito rin ay isang napaka-simple at tila naa-access na teknolohiya para sa lahat. Sa ibabaw ng baluti, ang mga uka ay ginawa sa anyo ng mga pattern, pagkatapos na ang ginto, pilak o tanso wire ay hinihimok sa kanila. Pagkatapos ang produkto ay pinainit, kaya't ang kawad ay mahigpit na konektado sa base. Ang nakausli na kawad ay maaaring ground off flush, o maiiwan itong nakausli sa itaas ng ibabaw ng metal. Ang pamamaraang ito ay tinatawag na embossed. Ngayon isipin na may hawak kaming itim na blued armor, na inlay namin (ang pamamaraang ito ay tinatawag ding "notch") na may gintong wire, na bumubuo ng magagandang mga pattern sa itim na ibabaw.
Dagdag dito, muli, ang mga taga-imbento ng Italyano ay ipinakilala sa fashion, bilang karagdagan sa pangangati, paghabol din para sa bakal, at simula sa 1580 nagsimula silang makabuo ng kamangha-manghang magandang hinabol na ginintuang nakasuot, pinalamutian din ng larawang inukit at niello. Sa wakas, noong 1600 sa Milan, ang nakasuot na kalasag at kalasag para sa kanila ay nagsimulang palamutihan ng malalaking medalyon sa mga korona ng mga dahon at bulaklak, ngunit sa kanilang mga medalyon mismo inilalarawan nila ang mga pagsasamantala ng Hercules, at mga erotikong eksena mula sa The Decameron, o kahit na kanilang sariling mga larawan (o sa halip, mga larawan ng armor ng mga customer), karaniwang nasa profile.
Ang mas simple mas mahusay
Ang armor para sa mga mangangabayo ng mabibigat na kabalyerya - mga spearmen, cuirassiers at reitars, na kumalat muli sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo, kung minsan ay hindi gaanong magaan kaysa sa mga kabalyero (mas magaan para sa mga spearmen!), At kung minsan ay mas mabibigat din, dahil madalas silang may karagdagang mga breastplate sa isang cuirass, upang maprotektahan ang iyong sarili mula sa mga bala na may … "spaced armor". Pinutol din ang mga ito, ngunit kasing simple hangga't maaari - hindi pinakintab, ngunit pininturahan ng pinturang itim na langis, at ito ang pagtatapos ng dekorasyon. Sa gayon, sa susunod na panahon, ang mga mangangabayo ng mabibigat na kabalyerya ay mayroon lamang mga cuirass na natitira: alinman sa itim, pininturahan, o pinakintab, metal, kahit na kung minsan ay espesyal na isinusuot sila sa ilalim ng isang camisole.
P. S. Ang may-akda at ang pamamahala ng site ay nais magpasalamat sa mga tagapangasiwa ng Vienna Armory Ilse Jung at Florian Kugler para sa pagkakataong magamit ang kanyang mga litrato.
