Noong unang bahagi ng 1980s sa Moscow, sa isang parke malapit sa istasyon ng Aeroport metro, madalas na makikita ang isang matandang babae na naglalakad. Maraming dumaan na nakilala siya ay bihirang kinikilala sa kanya ang pop singer at artista na si Klavdia Ivanovna Shulzhenko, na dating sikat sa buong Soviet Union. Sa isang pagkakataon, ang mga sundalo at opisyal sa lahat ng harapan ng Great Patriotic War ay nakinig sa kanyang tinig, at sa kapayapaan ay siya ay pinalakpakan ng mga tagapagtayo ng Leningrad, mga manlalabi ng Ivanovo, mga minero ng Donetsk at mga lupang birhen ng Kazakh. Ang talento ng babaeng ito ay hinahangaan ng nangungunang pamumuno ng bansa at pinarangalan na mga artista. Sa yugto ng Sobyet, siya ay talagang isang superstar, ang idolo ng daan-daang libong mga tao, mga tala kasama ang kanyang mga kanta ay naitala at naibenta sa milyun-milyong mga kopya.
Si Klavdia Ivanovna Shulzhenko ay ipinanganak noong Marso 24, 1906 (eksaktong 110 taon na ang nakakaraan) sa Kharkov. Pagkatapos ay walang maisip na ang batang babae na ito ay magiging isang tanyag na pop singer sa buong bansa, at noong 1971, isang People's Artist ng USSR. Si Klavdia Ivanovna ay ipinanganak sa pamilya ng accountant ng Railway Administration na si Ivan Ivanovich Shulzhenko at ang kanyang asawang si Vera Aleksandrovna Shulzhenko. Ito ay nagkakahalaga ng pansin na ang ama ng batang babae ay hindi isang ordinaryong Kharkov accountant, siya ay isang tunay na tagasuri ng mga kanta at pag-ibig. Sa kanyang bakanteng oras, kumanta siya sa isang amateur choir at tumugtog sa isang bandang tanso. Sinabi nila na nang magsimulang kumanta si Ivan Shulzhenko, ang mga tagapakinig ay humugot mula sa buong kalye, at mula rin sa mga kalapit na kalye. Kaya't ang pag-ibig sa musika at pag-awit ay naipasa sa batang babae mula sa kanyang ama.
Pinangarap ng ama na ang kanyang anak na babae ay maging isang mang-aawit. At ang maliit na Klavdia Shulzhenko ay nabaliw kay Vera Kholodnaya at iba pang mga tahimik na artista ng pelikula, na naniniwala na ang lahat ay maaaring kumanta, ngunit kaunti lamang ang maaaring maging isang mahusay na artista. Sa isang paraan o sa iba pa, sinusuportahan ng lahat ng mga katutubong batang babae ang kanyang mga libangan at pinasigla siya sa isang malikhaing karera. Sa Kharkov mayroong isang teatro ng drama sa Ukraine, kung saan ang sikat na direktor na si Nikolai Sinelnikov ay nagtrabaho sa mga taong iyon. Sa edad na 15, sinuri ni Claudia ang buong repertoire ng teatro at nanumpa sa sarili na tiyak na magiging artista siya.
Bilang isang resulta, sa edad na 16, ang batang babae, na ang potensyal na malikhaing ay suportado ng mga kamag-anak at kakilala, ay nagpasya sa isang napaka-matapang na hakbang. Noong 1923, siya ay dumating sa Kharkov Drama Theater at masayang inaalok ang direktor na dalhin siya upang magtrabaho sa tropa. Sa tanong ni Nikolai Sinelnikov, na medyo pinanghinaan ng loob sa pamamaraang ito, tungkol sa kung ano ang maaari niyang gawin, si Klavdia Shulzhenko ay masidhing sumagot: "Umawit, sumayaw at bigkasin!" Ang chubby maliit na batang babae na may mga braids ng basket, na nakadamit ng matikas na damit ng kanyang ina, ginayuma ang tanyag na director. Tinanong niya ang kilalang sa hinaharap, ngunit ang komposisyon pa rin ng baguhan na si Isaak Dunaevsky, na namumuno sa musikal na bahagi ng teatro, na tumugtog kasama niya. Ang talento sa musikal ng batang babae, ang kanyang parang parang bata at ang nakikitang talento na nagustuhan ang direktor, at dinala siya sa tropa ng teatro. Sa mga taong iyon, ang pagpasok sa tropa ng direktor na si Sinelnikov ay itinuturing na isang napakahusay na tagumpay para sa isang baguhang artista. Sa oras na iyon, ang teatro ng Kharkov at ang sama nito ay itinuturing na pinakamahusay sa paligid.
Sa loob ng maraming taon hanggang 1928, nagtrabaho si Klavdiya Shulzhenko sa ilalim ng direktang pangangasiwa ni Nikolai Sinelnikov. Sa kanyang rekomendasyon, pumasok siya sa Kharkov Conservatory para sa isang vocal na kurso na itinuro ni Propesor Chemizov. Salamat sa kanyang pakikilahok sa mga pagtatanghal ng kanyang katutubong teatro at paulit-ulit na pag-aaral sa konserbatoryo, sinimulang kilalanin ng madla ng Kharkiv si Klavdia. Kahit na si Klavdia Ivanovna ay hindi kailanman naging isang tanyag na artista, sa teatro siya ay naglaro higit sa lahat sa karamihan ng tao at kumanta sa koro, ang kanyang gawa sa drama teatro ay hindi walang kabuluhan para sa kanya. Ang mga kakayahan sa pag-arte ni Claudia ay malinaw na ipinakita pagkatapos sa entablado, kung saan pinamamahalaan niya ang halos lahat mula sa artenal na kumikilos na nakuha niya sa entablado: mga komedyang tauhan, lyrics, kakayahang sumayaw.
Para kay Klavdia Shulzhenko, si Kharkov ay naging hindi lamang isang lungsod ng pagkabata at kabataan, kundi pati na rin ang pagsilang ng seryosong pagmamahal. Noong 1928, ang kanyang kapantay mula sa Odessa, si Vladimir Koralli, ay dumating sa lungsod na ito sa paglilibot. Sa kalagitnaan ng 20 ng huling siglo, nagpunta siya sa paglilibot sa isang iba't ibang teatro, talunin ang tap dance, pinangunahan ang mga konsyerto bilang isang aliw, gumanap ng mga satiriko at nakakatawang mga kopa. Ang unang pagpupulong ay naging panandalian, sa parehong taon na umalis ang mang-aawit patungong Leningrad. Nasa lungsod sa Neva na naganap ang kanilang pangalawang pagpupulong, na naglagay ng pundasyon para sa kanilang hinaharap na pamilya at malikhaing unyon. Si Claudia Shulzhenko ay nagpakasal kay Vladimir Coralli noong 1930, noong Mayo 1932 nagkaroon sila ng isang anak na lalaki, si Igor.
Napapansin na ang tunay na pagkilala at pagmamahal ng publiko ay dumating sa Shulzhenko na tiyak sa Leningrad, kung saan iniwan niya ang Kharkov noong 1928 at kung saan binigay niya ang kalahati ng kanyang buhay. Bilang isang mang-aawit ng pop sa tagsibol ng 1928, inanyayahan siyang gumanap sa isang konsyerto na itinakda upang sumabay sa Press Day, ang pagganap ay naganap sa entablado ng Mariinsky Theatre. Sa literal na isang gabi, sumikat siya. Para sa isang encore, ang mang-aawit ay tinawag sa konsiyerto na tatlong beses, at ang mga alok na gumanap ay ibinuhos. Noong 1929 siya ay naging soloista ng yugto ng Leningrad at gumanap sa Moscow Music Hall. Sunod-sunod, lilitaw ang mga tala kasama ang kanyang mga recording, na ibinebenta sa libu-libo. Sa mga taong iyon sa USSR mahirap makahanap ng isang bahay kung saan ang mga kanta na ginampanan niya ay hindi tunog: "Chelita", "Grenada", "Note", "Unharness, lads, horse!", "Uncle Vanya", "Mula sa gilid hanggang sa mga gilid", "Portrait" at marami pang iba.
Noong 1934, nagawang magbida si Shulzhenko sa pelikulang "Sino ang iyong kaibigan?" sa direksyon ni M. A. Averbakh sa papel na ginagampanan ni Vera. Noong 1936 ang kanyang unang pag-record ng gramophone ay lumitaw. At sa taglagas ng 1939, naganap ang unang All-Union Contest ng Iba't ibang Artista. Ang labis na mahigpit at may awtoridad na hurado ng kumpetisyon ay hindi iginawad ang unang gantimpala sa sinuman, kahit na may ilang mga mahuhusay na artista sa mga paligsahan. Sa parehong oras, tatlong mga kanta - "Chelita", "Tandaan" at "Girl, Paalam", na ipinakita ni Klavdiya Shulzhenko, ay gumawa ng isang napakalakas na impression sa parehong mga madla at ang hurado, na nagpapahintulot sa kanya na maging isang laureate ng kompetisyon Matapos ang pagkumpleto nito, lumago lamang ang kanyang kasikatan. Parami nang parami ang mga record sa kanyang mga recordings ay ipinanganak, at hindi sila nagtagal sa mga istante ng tindahan sa loob ng mahabang panahon.
Noong Enero 1940, isang jazz orchestra ang nabuo sa Leningrad sa ilalim ng direksyon ng mga asawa na sina Vladimir Coralli at Claudia Shulzhenko, na kung saan ay patok at umiiral hanggang sa tag-araw ng 1945. Mula sa unang araw ng Great Patriotic War, ang kolektibong ito ay naging isang front-line jazz ensemble, kung saan si Klavdia Shulzhenko ay gumaganap sa harap ng mga sundalo ng Leningrad Front, kung minsan ay nasa harap na linya. Ang anunsyo ng simula ng giyera ay natagpuan ang mang-aawit sa paglilibot sa Yerevan, mula kung saan kusang-loob siyang nagpasya na pumunta sa harap. Daan-daang beses na nagpunta si Shulzhenko sa harap, kung saan siya gumanap sa harap ng mga sundalo ng Red Army, ang kanyang mga kanta ay parehong tunog sa mga linya sa harap at sa mga ospital sa likuran. Sa pagtatapos ng 1941, ang hinaharap na maalamat na awit na "Blue Scarf" ay lumitaw sa kanyang repertoire, ang musika kung saan isinulat ng kompositor ng Poland na si Jerzy Peterburgsky. Maraming iba't ibang mga bersyon ng lyrics para sa kantang ito. Ginanap ni Klavdia Shulzhenko ang teksto ni Yakov Galitsky na na-edit ni Mikhail Maksimov.
Noong Hulyo 12, 1942, ang ika-500 na konsyerto ng Shulzhenko at ang Front Jazz ensemble ay naganap sa entablado ng Leningrad House ng Red Army, kalaunan sa parehong taon ang iginawad ng mang-aawit ng medalyang "Para sa Depensa ng Leningrad", at noong Mayo 9, 1945 - ang Order ng Red Star. Noong tag-init ng 1945, para sa natitirang mga serbisyo sa larangan ng vocal art, si Klavdia Ivanovna ay iginawad sa pamagat ng Honored Artist ng RSFSR. Pagkatapos ay isinulat ng press ng Soviet na ang huling kredito ng malikhaing pagkanta ng mang-aawit, ang kanyang liriko na pangunahing tauhang babae at artistikong tema ay nabuo nang tumpak sa panahon ng Great Patriotic War, dahil wala nang mga "random" na kanta sa kanyang repertoire. Gayunpaman, iba pa rin ang kanyang mga kanta, ngunit natutunan ng artist na gawin itong tunay na kanya. Sa panahon ng pagkubkob sa Leningrad, nagbigay siya ng higit sa 500 mga konsyerto para sa mga sundalo at opisyal. At salamat sa kanyang pagganap, tulad ng mga pang-unahan na mga kanta tulad ng "Manigarilyo tayo", "Blue panyo", "Mga Kaibigan-kapwa sundalo" ay nakatanggap ng pagkilala sa buong-Union at pagmamahal ng madla.
Sa mga taon ng giyera, ang mga kuta ng Kronstadt, mga front-line dugout, mga ward ng ospital, isang patlang na paliparan ng tubig, isang gilid ng kagubatan, at mga halamang kahoy ay madalas na naging mga site ng entablado. Gayunpaman, sa anumang mga kundisyon, sinubukan niyang lumitaw sa konsyerto sa isang damit at sapatos na may takong. Sa sandaling kailangan niyang gumanap nang diretso mula sa gilid ng isang trak na nakatiklop ang mga gilid, umakyat sa eksenang ito na walang kibo, sinira niya ang isang takong. Pagkatapos nito, nagbigay siya ng isang konsyerto, nakatayo nang nakatago. Sa panahon ng pagganap, gumawa ng pagsalakay ang German aviation, nagsimulang gumana ang mga artilerya laban sa sasakyang panghimpapawid, nagsimulang sumabog ang mga bomba sa di kalayuan. Ang mang-aawit ay literal na tinulak ng lakas, may nagpindot sa kanyang saplot sa lupa. Nang matapos ang pagsalakay sa himpapawid, muling umakyat si Klavdia Shulzhenko sa entablado, inalis ang kanyang kasuotan at tinapos ang konsyerto, ngunit wala ang kanyang sapatos. At ito ay isa lamang maliit na yugto mula sa talambuhay ng militar ng Shulzhenko, at gaganapin siya ng maraming bilang ng mga naturang konsyerto sa mga taon ng giyera. Sinagot siya ng mga sundalo para sa pasasalamat na ito: sinulat nila siya ng maraming liham, nagbigay ng mga bulaklak, nag-iimbak ng mga tala at litrato.
Noong huling bahagi ng 1940s, si Shulzhenko ay nananatiling isang tanyag na tanyag at hinahangad na mang-aawit, ang sirkulasyon ng mga tala, na kung saan ay magkakaroon ng kanyang mga kanta, ay tinatayang milyun-milyong mga kopya. Sa katunayan, ang tinig ni Shulzhenko ay nagiging isang tunay na simbolo ng panahon, ang tunog na sagisag ng Great Patriotic War. Kadalasan ginagamit ito sa mga tampok na pelikula at dokumentaryo upang maipahiwatig ang tagal ng panahon ng nangyayari. Gayunpaman, ang mga pagtatangka na kumilos sa mga pelikula talaga ay hindi humantong sa anumang bagay, nawalan ng contact sa madla, nawala si Klavdia Ivanovna.
Sa ilang mga punto, ang kanyang relasyon sa mga awtoridad kahit na nagsimulang lumala. Sa pagsisimula ng 1940-1950s, siya ay inakusahan ng philistinism at sinubukan na magpataw ng kanyang sariling repertoire sa kanya. Gayunpaman, hindi siya nagsimulang gumanap ng magagaling na mga kanta ng mga taon ng Sobyet. Si Shulzhenko ay kumanta tungkol sa pag-ibig, hindi tungkol sa party at Komsomol, marahil iyon ang dahilan kung bakit natanggap niya ang titulong People's Artist ng USSR na medyo huli na, noong 1971, na nasa pagtatapos ng kanyang karera sa pop. Totoo o alamat, ngunit may impormasyon na nakipag-away pa si Klavdia Ivanovna kay Stalin. Tumanggi siyang gumanap sa isang konsyerto noong Disyembre 31, 1952, na dinaluhan ng pinuno. Nitong isang araw, noong Disyembre 30, tinawagan nila siya at sinabi na siya ay gaganap sa Kremlin, kung saan sumagot ang mang-aawit na binalaan na nila siya huli na, nagawa na niyang maglaraw ng sarili niyang mga plano para sa araw na ito. "Ayon sa konstitusyon, may karapatan din akong magpahinga!" - sabi ni Shulzhenko. Kung talagang naganap ang ganoong kwento, ang maagang pagkamatay ni Joseph Stalin ay iniwan siya nang walang anumang espesyal na kahihinatnan para sa malikhaing aktibidad ng mang-aawit.
Noong 1956, hiwalayan ni Shulzhenko si Coralli. Noong Hulyo ng parehong taon, ipinakilala siya ng direktor na si Marianna Semenova sa sikat na cinematographer na si Georgy Kuzmich Epifanov, na nagmamahal sa mang-aawit mula pa noong 1940. Si Epifanov ay umibig sa kanya bago pa man sumiklab ang giyera, nang aksidenteng makuha niya ang kanyang disc na may awiting "Chelita". At makalipas ang ilang buwan, nakarating sa kanyang konsyerto sa Leningrad, napagtanto niya na siya ay ganap na "nawala". Si Georgy Epifanov ay in love kay Claudia Shulzhenko sa absentia sa loob ng 16 mahabang taon at nanatiling tapat sa pag-ibig na ito hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Sa lahat ng mga taon, nakatanggap ang mang-aawit ng maraming mga liham mula sa mga tagahanga, maraming ipinagtapat ang kanilang pagmamahal sa kanya, ngunit sa dami ng mga liham at mga kard na pang-pagbati ay palaging ibinibigay niya ang mga pinirmahan kasama ang mga inisyal na GEMysterious admirer, na si Georgy Epifanov, na nagpadala sa kanya. mga kard na may lahat ng sulok ng malawak na bansa. Sa parehong oras, ang cameraman ay 12 taon mas bata kaysa sa Soviet star na pop. Mukhang kung ang dalawang tao ay nagmamahalan, ano ang maaaring maging hadlang sa kanilang kaligayahan? Gayunpaman, sa mga panahong ito ang pagkakaiba sa edad ng dalawang magkasintahan ay hindi tiningnan nang mahigpit, at sa mga taong iyon ang gayong pagsasama ay nahatulan, sa likuran nila ay bumulong sila: "Nakipag-ugnay ang diyablo sa sanggol." Gayunpaman, ang pag-ibig ng dalawang tao ay naging mas malakas kaysa sa pagtatangi at tsismis. Nabuhay silang magkasama hanggang 1964, pagkatapos ay naghiwalay, ngunit sa mahabang panahon, noong 1976, nagkabalikan sila at hindi na naghiwalay.
Sa mga taon pagkatapos ng giyera, literal na naghari si Klavdia Shulzhenko sa entablado ng Soviet, ang anumang mga kanta na ginampanan niya sa paglipas ng panahon ay naging tanyag. Nagbigay siya ng dose-dosenang mga solo na pagtatanghal sa isang buwan, at bawat bagong araw ay nagdala sa kanya ng daan-daang mga tagahanga. Sa paglipas ng mga taon, ang kanyang mga kasanayan ay pinahigpit ng higit pa at higit pa. Ang huling pagkakataong lumitaw si Klavdia Ivanovna sa malaking yugto ng Column Hall ng House of Unions noong 1976. Sa konsiyerto na iyon, sa maraming mga kahilingan ng madla, gumanap siya ng lahat ng kanyang mga kanta sa mga taon ng giyera. Kasabay nito, ang huling LP ni Klavdia Shulzhenko "Portrait" ay pinakawalan noong 1980, apat na taon bago siya namatay, at noong 1981 ay nai-publish ang kanyang mga gunita.
Ang puso ni Claudia Shulzhenko ay tumigil sa pagtalo higit sa 30 taon na ang nakakalipas, namatay siya noong Hunyo 17, 1984. Inilibing nila siya sa Moscow sa sementeryo ng Novodevichy. Ayon sa mga alaala ng mga nakasaksi, sa araw na iyon sa kabisera maulap ang panahon, umuulan, ngunit ang araw ay sumilaw mula sa likod ng mga ulap direkta sa libing. Ang nakababatang henerasyon lang ang nakakaalam tungkol sa kanya sa pagpasa lamang. Ngunit ang pangunahing bagay ay na sa malayo at napakahirap na taon ng giyera, ang kanyang tinig ay itinaas ang mga sundalong Sobyet upang mag-atake, pinadali ang pagbawi ng mga nasugatan at nagtaguyod sa kumpiyansa ng mga tao na darating pa rin ang Tagumpay.
Noong Mayo 26, 1996, ang museo ng lungsod ng Klavdia Ivanovna Shulzhenko ay binuksan sa Kharkov, na nagpapakita ng mga kasuotan sa konsyerto, personal na gamit, dokumento at iba pang mga labi na pag-aari ng mang-aawit. At para sa sentenaryo ng gumaganap, ang Saratov Jazz Orchestra na "Retro" ay naghanda ng isang programa ng mga orihinal na marka ng mga ensembles at orkestra kung saan gumanap ang sikat na mang-aawit. Maraming taon na ang lumipas, noong 2006, sa ilalim ng mga arko ng Column Hall sa Kremlin, muling tumunog ang kanyang mga kanta.
Si Klavdia Ivanovna Shulzhenko ay at nananatiling isang tunay na pambansang kayamanan, isang klasikong at isang pamantayan ng sining ng Soviet. Mukhang wala siyang malakas na tinig at ganoong kaakit-akit na hitsura, ngunit ito ang kanyang "Manigarilyo" at "Asul na panyo" na naging at mananatili magpakailanman hit. Hindi sinasadya na walang pagmamalabis sinabi nila tungkol sa kanya: "Soviet Edith Piaf."
