200 taon na ang nakararaan, noong Hulyo 17 (29), ipinanganak ang dakilang artist na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Tulad ng kaso sa lahat ng natitirang mga artista, ang iba't ibang mga tema ay makikita sa kanyang trabaho (at ito ay tungkol sa 6 libong mga kuwadro na gawa). Ngunit, higit sa lahat, ang Aivazovsky ay kilala bilang mang-aawit ng dagat. Bilang isang pinturang pandagat, pati na rin isang pintor ng labanan.
Ang dagat ay hindi lamang mga tanawin ng hindi kapani-paniwala na kagandahan, nakalulugod sa mata ng sinumang tumingin sa walang katapusang nakakaakit na distansya. Isa rin ito sa pinakamahalagang mapagkukunan ng luwalhati ng militar ng Russia, ang arena ng maraming laban at magagandang tagumpay ng armada ng Russia.
Sa mga canvases ni Ivan Konstantinovich - ang dagat sa lahat ng mga pagpapakita nito: kalmado ngayon, ngayon ay mabigat, bagyo; ngayon sa araw, ngayon mahiwagang gabi; ngayon ay mapayapa, ngayon ay nilamon ng apoy ng isang mabangis na labanan … sa pamamagitan ng pinagmulan ng Armenian, Ang Aivazovsky, ay naging isang artista na may kahalagahan sa buong mundo, na niluluwalhati hindi lamang ang kagandahan ng baybayin ng Russia, kundi ang lakas ng loob ng mga taong Ruso; kinukuha ang mga bayaning pahina ng kasaysayan ng Russia.
Ang pintor sa hinaharap ay ipinanganak sa Feodosia, sa pamilya ng mangangalakal na Armenian na si Gevork (Konstantin) Ayvazyan, na sumulat ng kanyang apelyido sa pamamaraang Polish: Gaivazovsky. Sa pagsilang, natanggap ng batang lalaki ang pangalang Hovhannes (gayunpaman, nakilala siya sa buong mundo sa ilalim ng pangalang Ruso: Ivan Konstantinovich Aivazovsky: isinasaalang-alang ng artista ang kanyang sarili na hindi maipakita ang pagkakaugnay sa kultura ng Russia).
Ang talento ni Aivazovsky ay nagsimulang magpakita mismo mula sa isang maagang edad. Ang batang lalaki ay labis na humanga sa pag-aalsa ng mga tao sa Greece (1821-1829): Nakita ni Hovhannes ang mga imahe ng pag-aalsa na ito, at hindi lamang niya ito maingat na napagmasdan, ngunit muling binago ang mga ito. Bilang karagdagan, mahilig siya sa pagtugtog ng violin.
Dapat kong sabihin na ang ama ni Hovhannes (Ivan), sa kabila ng katotohanang siya ay isang mangangalakal, ay hindi isang mayamang tao. Matapos ang epidemya ng salot noong 1812, nalugi siya, at nakaranas ng matinding paghihirap sa pananalapi ang pamilya. Ang isang batang may talento ay madalas na walang sapat na papel, at pagkatapos ay nagpinta siya ng uling sa mga dingding ng mga bahay. Kapag ang gayong pagguhit sa kanya ay nakita ng alkalde ng Feodosia na si Alexander Kaznacheev. Ang taong ito ay gampanan ang isang mahalagang papel sa kapalaran ng Aivazovsky: salamat sa kanya, nakakuha ng pagkakataon ang batang artista na mag-aral. Sa partikular, ang arkitekto na si Yakov Koch, na tumulong kay Ivan sa bawat posibleng paraan, ay nagbigay sa kanya ng mga pintura at papel. Nang si Kaznacheev ay hinirang na gobernador ng Tavria at inilipat sa Simferopol, isinama niya ang binata at tumulong na makapasok sa gymnasium ng Simferopol.
Noong Agosto 1833, dumating si Aivazovsky sa St. Petersburg, kung saan pumasok siya sa Imperial Academy of Arts (salamat sa parehong Kaznacheev, siya ay na-credit sa account ng estado). Una ay nag-aral siya kasama ang pintor ng landscape na si Maxim Vorobyov. Matapos ang mga unang tagumpay, ang batang pintor ay kinuha ng pinturang marino ng Pransya na si Philip Tanner. Sa kasamaang palad, si Tanner ay hindi ang pinaka disenteng guro: nais niyang gamitin lamang si Ivan bilang kanyang katulong at pinagbawalan siyang magtrabaho nang nakapag-iisa. Sa kabila ng pagbabawal na ito, nakikipagsapalaran si Aivazovsky na ipakita ang lima sa kanyang mga gawa sa eksibisyon ng Academy of Arts noong 1836. Si Tanner, na naiinggit sa mag-aaral, ay hindi nakahanap ng anumang mas mahusay kaysa sa magreklamo tungkol sa kanya sa Tsar, Nicholas I. Inutusan niya na alisin ang mga kuwadro na gawa ni Aivazovsky mula sa eksibisyon. Nahiya ang artist. Gayunpaman, maraming mga maimpluwensyang tao ang tumayo para sa kanya, kasama na ang manunula ng tula na si Ivan Krylov.
Salamat sa pamamagitan, nakakuha ng pagkakataon ang artist na ipagpatuloy ang kanyang edukasyon. Anim na buwan pagkatapos ng hindi kasiya-siyang kwento, naatasan siya sa klase ng battle painting, kung saan siya nag-aral kasama si Alexander Sauerweid. Kapag ang binata ay mayroong dalawang taon upang mag-aral, ipinadala siya para sa oras na ito sa kanyang tinubuang-bayan - sa Crimea - upang mapabuti ang kanyang mga kasanayan.
Ang Aivazovsky ay nagpinta hindi lamang mga landscape. Nangyari siya na personal na naroroon sa mga pag-aaway sa lambak ng Shakhe River. Nariyan siya ng inspirasyon ng pagpipinta na "Troopers of a detachment sa Subashi valley", na personal kong binili ni Nicholas. Pagkatapos nito, nais ng emperador na purihin ni Ivan Konstantinovich ang mga pagsasamantala ng Russian fleet at bigyan siya ng patronage. Noong 1839, pagbalik sa kabisera, nakatanggap si Aivazovsky hindi lamang ng isang sertipiko, kundi pati na rin ng isang personal na maharlika. Pagkatapos nagsimula ang maraming mga paglalakbay sa ibang bansa: sa Italya, Switzerland, France, Holland, England, Spain, Portugal … Kung saan man siya bumisita, ang kanyang trabaho ay lubos na pinahahalagahan at iginawad saanman.
Noong 1844, na bumalik sa Russia, ang 27-taong-gulang na Aivazovsky ay naging pintor ng Main Naval Staff. Noong 1845 nagpasya siyang manirahan sa kanyang katutubong Feodosia, na nagtayo ng isang bahay sa pilapil ng lungsod na ito. Ngayon ang pangunahing museo ng artist ay matatagpuan doon - ang sikat na art gallery, kung saan ang lungsod na ito ay higit na sikat.
Noong 1846, ang pintor ay nagpunta sa isang ekspedisyon na pinangunahan ni F. Litke sa baybayin ng Asia Minor. Humanga siya kay Constantinople at inilaan ang maraming mga canvases sa lungsod na ito.
Nang magsimula ang Digmaang Crimean, nagpunta si Aivazovsky sa makapal na mga kaganapan - upang likusan ang Sevastopol. Doon ay nag-organisa siya ng mga eksibisyon ng kanyang trabaho, sinusubukan na mapanatili ang moral ng mga nagtatanggol. Kasunod, ang pagtatanggol ng bayaning bayan na ito ay magiging paksa ng kanyang mga kuwadro na gawa. Tumanggi ang artist na iwanan ang Sevastopol, sa kabila ng katotohanang nagiging mas at mas mapanganib doon. Naniniwala siya na, bilang isang pintor ng General Naval Staff, dapat siya ay matatagpuan mismo kung saan inaaway ang nakamamatay na labanan. Si Admiral Kornilov, na nais na iligtas ang buhay ng isang may talento na tao, ay kinailangan pa ring maglabas ng isang espesyal na utos para umalis si Aivazovsky. Bilang isang resulta, nagpunta siya sa Kharkov, kung saan naroon ang kanyang asawa at anak na babae sa sandaling iyon. Habang papunta, nalaman niya ang nakalulungkot na balita sa pagkamatay ni Kornilov.
"Battle of Navarino", "Chesme battle", "Sinop battle" (sa paksang ito ang Aivazovsky ay mayroong dalawang larawan - araw at gabi), "Brig" Mercury "matapos ang tagumpay sa dalawang barkong Turkish", "Vyborg naval battle", " Ipadala ang "Empress Maria" sa panahon ng bagyo "," Siege of Sevastopol "," Capture of Sevastopol "," Malakhov Kurgan "… Maaari kang magsulat ng magkakahiwalay na artikulo tungkol sa bawat isa sa mga canvases na ito. Mas mabuti pa, humanga lamang kung gaano kahusay na ipinakita ng artista hindi lamang ang kadakilaan ng dagat, hindi lamang ang lakas at kagandahan ng mga barko, kundi pati na rin ang kabayanihan ng mga mamamayang Ruso, na nakikipaglaban laban sa mga elemento at may mga kalaban.
Para sa kanyang katutubong Feodosia, maraming nagawa si Aivazovsky - nagbukas siya ng isang paaralan sa sining doon, inalagaan ang pagtatayo ng isang hall ng konsyerto, isang silid-aklatan, at pinangangasiwaan ang mga paghuhukay ng arkeolohiko. Nang maglaon, dahil sa ang katunayan na ang mga Feodosians ay nakakaranas ng mga paghihirap sa tubig, isang artist-patron na may sariling pera ang nagtayo ng isang fountain na may inuming tubig sa lungsod. Nag-ambag din siya sa pagtatayo ng riles ng Feodosia-Dzhankoy, pati na rin ang gusali para sa museo ng mga antiquities sa Mount Mithridat (sa kasamaang palad, sa panahon ng Great Patriotic War, sinira ng mga Nazi ang museyo).
Namatay si Aivazovsky sa edad na 83, noong tagsibol ng 1900, hanggang sa huling araw na nagtatrabaho sa pagpipinta na "The Explosion of the Ship". Kaya, hindi natapos, nasa gallery ito ng Feodosia …
Sa kasamaang palad, ang ika-200 anibersaryo ng kapanganakan ng Aivazovsky ay hindi walang haka-haka sa politika. Ang kilalang underpresident ng Ukraine na si Petro Poroshenko ay nagsabi na ang dakilang pintor ng dagat at pintor ng labanan ay … isang artist ng Ukraine. Sinubukan niyang isapribado ang dakilang pangalan at gamitin ito para sa kanyang sariling hangaring pampulitika. Gayunpaman, walang darating sa "privatization" na ito. Ang Aivazovsky ay isang pandaigdigan na pigura, ngunit higit sa lahat siya ay nauugnay sa Russia. Inawit niya ang mga papuri ng fleet ng Russia, na kung saan ang lahat ng uri ng poroshenko at iba pa tulad nila ay sinubukang paalisin ang Sevastopol (kahit papaano ay tahimik tungkol dito ang mga nag-akusa sa Russia ng "annexation of Crimea").
Kung gaano tama ang reaksyon ng senador na si Aleksey Pushkov sa trick ni Poroshenko, "".
At tungkol sa patriot ng aling bansa ang naramdaman ni Aivazovsky ang kanyang sarili, higit sa lahat sinabi niya mismo:
